Vacaciones

Bom galera, tô saindo de férias. Enquanto estiver no meu período de descanso a freqüência de postagens vai ser menor, claro. Mas peço encarecidamente à vocês, meus dois únicos leitores que não abandonem esse pobre blog. Depois do carnaval voltamos com tudo. E com novidades!

Pra vocês não ficarem totalmente abandonados, deixo um Charadex, um dos momentos altos do programa Pânico na TV. Apesar de ser difícil escolher o momento alto da bagaça.

Curiosidades do BBB

Tava dando uma espiada no perfil dos participantes da oitava edição do Big Brother. Lá, além do clube do coração, livro, música e cor preferidos, cada brother também coloca o seu filme favorito. Excetuando-se o Marcelo - o médico metido a intelectual - que escolheu o bonito Cinema Paradiso de Giuseppe Tornatore e a Bianca - que eu ainda não faço idéia de quem é - que selecionou o irretocável Brilho Eterno de Uma Mente sem Lembranças do Charlie Kauffman o resto é aquela obviedade de sempre. Titanic, O Senhor dos Anéis e, claro Tropa de Elite estão entre as preferências dos enclausurados. Não que a escolha cinematográfica de cada um seja parâmetro de alguma coisa, maaaaaaaaaas até isso já serve pra simpatizar mais com uns do que com outros.

Engraçado que o campeão entre os preferidos é o Segundas Intenções do Roger Kumble escolhido pela Juliana e pela Thatiana. Dois votos.



Estaaaaaaamos de ooooooolho! *Cid Moreira*


Mas mais bizarro que os filmes são os clubes do coração. Moradores do Piauí, do Espírito Santo e de Brasília torcendo para o Flamengo (tática brilhante para arrebanhar a simpatia da grande massa que assiste o programa ou falta de um clube decente para torcer), santista que torce pro Vasco, até chegar no glorioso Rafael, que não tem time. Gay, só pode.

Cenas Mais Engraçadas da História
Carlitos Briga com Nova Engenhoca

Esse é um outro quadro novo, onde pretendo trazer até vocês algumas das cenas mais engraçadas da história do cinema. Pode ser desde aquelas presentes em filmes clássicos, como é o caso dessa de estréia ou pode ser aquela que está lá no meio de algum filme pastelão que mesmo sendo tosco, vale por aquele momento único de dobrar o estômago de tanto rir.

Em Tempos Modernos, o vagabundo Carlitos interpreta um industriário que começa a enlouquecer por conta da sua rotina de trabalho. A obra possui vários momentos engraçados, especialmente os do início do filme. Nesse trecho, um grupo de empresários apresenta ao dono da fábrica uma engenhoca que promete facilitar a vida dos empregados. Com ela, cada funcionário poderia comer e continuar trabalhando ao mesmo tempo. Acontece que o trambolho parece não funcionar muito bem. Atentem para o momento em que ele come o milho e a pane se instaura. É de chorar de rir!





Na época em que saiu, Tempos Modernos chegou a ser proibido por conta da crítica a mecanização do homem e pelo aspecto comunista atribuído ao filme.

Filmes Terríveis que Amamos

Quadro novo aqui do blog, copiado escancaradamente inspirado no antigo Bom Filme Ruim que exisitia tempos atrás na Revista SET.

É assim com todo mundo. Desde fãs de cinema pipoca até os metidos a cabeça e apreciadores do novo cinema iraniano. A grande maioria das pessoas tem aquele filme medonho - e que consta em 10 entre 10 listas de piores - que gosta, mas não conta pra ninguém. É como admitir que curte Roxette ou BBB. Contar isso pros amigos, só depois da décima breja!

Comigo não é diferente. Tenho várias podreiras que adoro! E uma delas é o Velocidade Máxima. A obra de Jan de Bont (sim, eu também nunca ouvi falar de tal diretor), contêm todos os clichês existentes em filmes de ação e mais um pouco: cenas impossíveis, explosões, romancezinho besta, interpretações catastróficas, furos de roteiro e muito mais. Mas ainda assim, contêm uma contagiante ação do início ao fim! Na trama, um psicopata pendura uma bomba em um ônibus lotado de passageiros e que explodirá, caso a condução reduza sua velocidade para menos de 80km/h. Classe A!



Compre uma casa no lago e sabe.. ela é linda.


E pra vocês? Qual aquele filme medonho que vocês não deixam de assistir mesmo tendo ganho 5 prêmios framboesa no ano?

Comunicação Visual

Em 2008 também tem o seu quadro preferido, claro. A brincadeira consiste em adivinhar qual o filme que a imagem representa. E vocês já sabem que quem acertar primeiro ganha sensacionais prêmios secretos do WAT, né? Boa sorte!

CineBaú - Clássicos da Sétima Arte
A Fonte da Donzela (Jungfrukällan)

De Ingmar Bergman. Com Max Von Sydow, Birgitta Valberg e Gunnel Lindblom. Drama, 1959, 85 minutos.

A Fonte da Donzela não é daqueles filmes tão metafóricos do Bergman, como é o caso dos incensados Morangos Silvestres e O Sétimo Selo. Apesar dos dois filmes serem clássicos absolutos, muitas vezes os iniciados na obra do sueco - e aí me incluo - podem encontrar alguma dificuldade em compreender no todo o que está sendo visto. Especialmente pelo caráter detalhista do trabalho do diretor, calcado em nuances, jogadas de cena e idas e vindas do roteiro. Nem por isso a película é menos significativa tanto é que, o questionamento aos dogmas da igreja e o temor à morte, temáticas habituais nas fitas do diretor, que faleceu ano passado, estão lá.





Na trama, um casal de cristãos solicita a sua filha de 15 anos que leve até a igreja, velas que serão acendidas para a Virgem Maria. Só que no caminho, ela acaba sendo abordada por dois pastores de ovelhas que a estupram e a assassinam de forma brutal. Quando a noite chega, os dois criminosos vão pedir abrigo justamente na casa dos pais da menina. Eles até são recebidos de forma cordial por Herr Töre (Max Von Sydow), que lhes oferece trabalho, apesar do nervosismo da sua esposa que está preocupada com a filha que ainda não retornou. A história muda de rumo quando um dos pastores tenta vender a família uma peça de roupa, suja de sangue.

Curiosidade: o filme recebeu diversas premiações, entre eles o Globo de Ouro e o Oscar de melhor filme estrangeiro, além de uma Menção Especial no Festival de Cannes.

Pílulas POP

Greve dos roteiristas, lista de piores, previsão 2008 e até basquete!

Hoje acontece a segunda partida do Univates/Bira, equipe aqui de Lajeado, que disputa o Campeonato Nacional de Basquete. É uma experiência interessante para nossa pequena cidade, especialmente esse negócio de aparecer na SporTV. Na estréia, contra o Flamengo de Marcelinho, fomos derrotados em casa por 83 a 69. Agora, é a chance da recuperação. Mais do que nunca, o objetivo é realizar um bom trabalho e tentar a classificação entre os oito melhores.

Viram essa? A cerimônia do Globo de Ouro está realmente cancelada pelos organizadores. O motivo segue sendo a indefectível greve dos roteiristas de Hollywood que agora conta com o apoio dos atores que pretendem boicotar a festa. Os vencedores, de acordo com a Associação de Imprensa Estrangeira Hollywood (HFPA) serão conhecidos no dia 13 de janeiro, através de uma entrevista coletiva. Que sem graaaaaça!

Essa eu li na Zero Hora hoje: Rodrigo Santoro foi escolhido o quarto pior ator, segundo uma votação promovida pelo site americano Moviefone. O cara, que recebeu 13% dos votos foi premiado por conta da sua atauação esquisitona como Xerxes no 300. O grande campeão entre os piores foi Eddie Murphy, por seu papel no medonho Norbit que eu nem vi, mas que parece tenebroso. Entre as mulheres, Lindsay Lohan, a encrenqueira recebeu 54% por Eu Sei Quem Me Matou.

E hoje começa mais uma edição do BBB. Provavelmente vai ser aquela mesma história de sempre: todo mundo vai reclamar, mas a maioria vai assistir.

Sweeney Todd, Sangue Negro, Juno, A Prova de Morte, Walk Hard, Cassandra's Dream, Youth Without Youth, Southland Tales, Rambo IV, 10 Mil Anos, a.C.,Speed Racer, Indiana Jones e o Reino da Caveira de Cristal, Agente 86, The Happening, Batman - O Cavaleiro das Trevas, Bond 22, Blindness... esse ano promete! /o/

Até a próxima!

Um Blog Sobre... Futebol

Honestamente eu achava que não dava pro meu Colorado conquistar a tal Dubai Cup e já tava pensando que o que viesse era lucro, ainda mais contra a toda poderosa Inter de Milão, líder do italiano. Mas não é que meu time surpreende mais uma vez e trás a taça? Tipo, eu sei que ela não significa nada, mas inegavelmente ganhar, é sempre melhor do que perder!

Além da alegria pelo título, divertido foi ler a transmissão em tempo real da Globo. Tiradinhas como a abaixo, tornaram o troço ainda mais engraçado.





Parabéns Inter!! E que este seja só o início de um ano de grandes conquistas.

Resenha - Cinema
Leões e Cordeiros (Lions for Lambs)

De Robert Redford. Com Tom Cruise, Meryl Streep e Robert Redford. Drama, 2007, 88 minutos.

O maior ponto positivo de Leões e Cordeiros é a sua metragem, pouco mais de 80 minutos. Sim, porque só assim pra agüentar o falatório fastidioso da nova obra de Robert Redford. Não que a causa não seja nobre, já que os conflitos no Oriente Médio andam mais atuais - e até mais polêmicos, diante de algumas atitudes do governo americano - do que nunca. Mas acontece que o recheio soou um tanto como aquela comida requentada, apesar dos esforços genuínos da trinca de protagonistas.





A história acontece em três núcleos diferentes, naquele já criativo esquema de temáticas que se entrecruzam. Numa delas, Robert Redford interpreta um catedrático homossexual que, insatisfeito com o rendimento de um de seus púpilos, o chama para uma reunião com o objetivo de fazer com que ele retorne às aulas, e, principalmente, melhore suas notas. Em outra, Tom Cruise e Meryl Streep, protagonizam um falatório pra lá de cansativo. Ela, é uma jornalista manipuladora. Ele, é um congressista com uma nova proposta para atacar o Afeganistão, buscando ter através da imprensa, apoio popular. Por fim, na terceira história - e mais interessante - dois combatentes, ex-estudantes universitários se vêem em maus lençois, após terem seu helicóptero abatido, ficando isolados no meio da neve, em território inimigo. A causa é pra lá de justa, como disse lá no início da resenha. Mas se era pra ficar conversando fiado durante uma hora e meia, eu ia na sala do coordenador de Ciências Políticas da Universidade ou lia um punhado de livros e artigos por aí. Eu esperava no mínimo uma abordagem nova. Não uma novelinha meia-boca, que caberia muito bem num especial da CNN.

Nota: 4

CineBaú - Clássicos da Sétima Arte
Uma Rua Chamada Pecado (A Streetcar Named Desire)

De Elia Kazan. Com Marlon Brando, Vivien Leigh e Kim Hunter. Drama, 1951, 125 minutos.

Uma Rua Chamada Pecado guarda alguma semelhança com o Crepúsculo dos Deuses, clássico do Billy Wilder, principalmente por causa dos delírios da sua protagonista. Só que enquanto Norma Desmond (Gloria Swanson), mantinha aprisionado Joe Gillis (William Holden) em sua mansão, na obra de Kazan é o contrário que acontece. Blanche Dubois (Vivien Leigh) que, apesar da aparência angelical esconde um passado negro, surge de maneira inesperada na casa da sua irmã Stella (Kim Hunter), para atazanar a vida dela e a de seu explosivo marido Stanley (Marlon Brando), que acaba não de se deixando levar pelos excênctricos caprichos da cunhada. E aí, tá estabelecido o conflito.





O filme, que é baseado em um conto de Tennessee Williams e que já havia sido encenado diversas vezes na Broadway, possui algumas seqüências notáveis e até brutais. A cena em que o casal janta ao lado de Blanche que discorre um palavrório enfadonho, fazendo Stanley, o truculento marido quebrar pratos, aos berros, está entre aquelas inesquecíveis dentro da história do cinema. Não a toa, na época do lançamento, a censura tapou de buracos, a película, que, por conta dos cortes, acabou sendo lançado com 3 minutos a menos. Aliás, Brando em seu segundo filme consegue misturar agressividade e cândura, especialmente nas partes em que precisa se reconciliar com sua mulher.

Curiosidade: apesar de Marlon Brando, ter verdadeira ojeriza ao personagem Stanley, foi justamente ele que abriu as portas para o ator em Hollywood. O papel rendeu a Brando uma indicação ao Oscar. Aliás, uma das doze indicações que o filme recebeu, saindo vitorioso em quatro delas: direção de arte, atriz (Vivien Leigh), atriz coadjuvante (Kim Hunter) e ator coadjuvante (Karl Malden).

Sobre as Coisas Boas que Aconteceram em 2007

1) Corinthians rebaixado
2) Corinthians rebaixado
3) Corinthians rebaixado
4) Corinthians rebaixado
5) Corinthians rebaixado



Olha que eu quase esqueço de uma: Corinthians rebaixado! CHUPA TIMÃO!!! A piadinha já tá se tornando velha, mas, em se tratando do time mais asqueroso do Brasil, é sempre válida!

Snake, a Mala

Comecei a jogar o Metal Gear Solid 3 - Snake Eater esses tempos. É um jogo bacana, naquele esquemão clássico de espionagem, tiros a distância e fuga de inimigos. Mas em meio ao game, não pude deixar de constatar: Solid Snake é uma verdadeira mala sem alça! Sempre que perguntado pela paramédica, sobre determinado filme, o cara quase sempre nunca ouviu falar da bagaça! Nem que seja de clássicos como A Ponte do Rio Kwai ou Sete Homens e um Destino. Cacete, ele não tem o mínimo de conhecimento de artes e muito menos algum senso de humor, já que geralmente recebe os questionamentos da paramédica com a rispidez de um trator comandado pelo Felipão.

Aliás, falando em humor, saca só o que os caras do site Mega 64, fizeram. A idéia parece ser testar a popularidade dos personagens dos videogames. Além do Snake, personagens do Resident 4 (um dos melhores vídeos, diga-se) e do Final Fantasy XII, entre outros, também são homenageados!



Idéia levemente inspirada no Sedentário.

Top 10 Especial
Melhores Filmes de 2007

Coisa difícil é escolher os melhores filmes vistos no ano. E coisa trabalhosa também. Ainda assim, depois de compilar uma boa quantidade, estou disponibilizando aqui os 10 melhores q assisti nesse 2007 que já passou. Foi um ano de ótimas produções, com amplo destaque para o cinema americano. Talvez eu não tenha dado muita bola pras produções européias, mas é que, convenhamos, as vezes é necessário um tanto de saco para suportar obras metidas a cabeça de diretores muitas vezes estreantes. Em um ano importante para o cinema nacional, o título não poderia ser outro que não o tão falado Tropa de Elite, que excetuando-se a passionalidade que inundou os adeptos da película, é sim, um filmaço! Confira aqui o que mais me encantou. Concorde, discorde, enfim.. o espaço é todo seu.

1) Tropa de Elite
De José Padilha. Com Wagner Moura, Caio Junqueira e André Ramiro. Ação, 2007, 118 minutos.

Estava na beira da praia semana passada quando passei por dois magrão prestes a entrar na água. Um deles, já dentro do oceano gritava para o outro que relutava: tá com medinho 02? Tá com medinho? O filme de José Padilha não ficou no imaginário de todos os brasileiros só por causa dos bordões repetidos a exaustão em rodas de cerveja ou em programas humorísticos na TV. Tropa de Elite escancarou o funcionamento da segurança no Brasil, de uma forma que nós, o povo, nunca tínhamos visto. Sem apontar mocinhos ou bandidos a obra-prima foi a mais comentada, parodiada, assistida e, lógico, pirateada da história, promovendo um fenômeno cultural que a séculos não se via por aqui.

2) Letra e Música (Music and Lyrics)
De Marc Lawrence. Com Hugh Grant, Drew Barrymore e Scott Porter. Comédia romântica, 2007, 96 minutos.

Dificilmente esse filme aparecerá em qualquer outra lista de 10 melhores, que não seja a minha (que, convenhamos, caro leitor do WAT, é a melhor de todas justamente por essa variedade). Mas é que as referências a música POP oitentista são tantas e tão engraçadas que no fim das contas você até esquece que se trata de um filmezinho açucarado onde o casalzinho de protagonistas acaba numa boa depois de tantas idas e vindas. Ainda assim, se você não se convenceu, experimente ver o clipe de POP Goes My Heart no Youtube, seqüência que abre o filme. Impagável!

3) Volver (Volver)
De Pedro Almodóvar. Com Penélope Cruz, Carmen Maura e Lola Dueñas. Drama, 2006, 121 minutos.

No último Almodóvar a história, como já é de praxe, é repleta de elementos fantásticos, humor negro e personagens femininos fortes e envolventes, na trama das irmãs que após perderem a tia, recebem uma inesperada visita da mãe já falecida. O que mais chama a atenção é que, apesar da temática forte - incesto, traição e reencarnação estão no bolo - o espanhol nunca os trata de forma enfadonha. Ao carregar nas cores e caprichar nos alívios cômicos (o surgimento da mãe é notável), Almodóvar constrói (mais uma) obra exuberante, sem soar superficial.

4) O Ilusionista (The Illusionist)
De Neil Burger. Com Edward Norton, Paul Giamatti e Jessica Biel. Suspense, 2007, 110 minutos.

Tá, tá.. esqueça essa história de que o final do filme é idêntico ao de Os Suspeitos. A obra de Neil Burger é maior que isso. Nela, somos apresentados logo de cara ao ilusionista Einsenheim (Edward Norton), que, mesmo encantando platéias, é encarado com ceticismo pelo Príncipe Leopold (Rufus Sewell), que fará de tudo para desmascará-lo, com a ajuda de um inspetor-chefe patético (no bom sentido) interpretado por Paul Giamatti. Se mesmo a história interessante e o final gracioso não forem suficientes para encarar a empreitada, se liga nas palavrinhas mágicas: Jéssica Biel.

5) Borat (Borat)
De Larry Charles. Com Sacha Baron Cohen e Pâmela Anderson. Comédia, 2006, 84 minutos.

Através dos tempos muitos foram os personagens que transformaram o humor. Começou com os Irmãos Marx e com Charles Chaplin lá pelas décadas de 20 e 30. Depois, poderíamos atribuir grande significado a trupe do Monty Phyton, e até, porquê não a turma do Chaves - deixa o preconceito de lado rapá - nitidamente inspirados pelo vagabundo Carlitos. Depois veio o Seinfeld com seu humor impagável sobre o nada. E em 2007 surgiu o Borat, o excêntrico repórter do Cazaquistão, que consegue fazer humor só de ouvir as cruéis e hipócritas opiniões do povo americano. Classe A!

6) Filhos da Esperança (Children of Men)
De Alfonso Cuarón. Com Clive Owen, Juliane Moore e Michael Caine. Ficção científica, 2006, 109 minutos.

Esse filme é daqueles pra se ver e ir pro bar depois, tomar umas e discutir a bagaça. Num futuro próximo a humanidade corre risco de extinção, já que as mulheres não engravidam. Lá pelas tantas, descobre-se que uma jovem está, inexplicavelmente, grávida o que faz com que dois ativistas a protejam a todo o custo. Além dos sensacionais planos, da fotografia exuberante, das referências POP em todo o canto, das ironias no roteiro e das interpretações seguras (ufa!), a obra bota o dedo no nariz do espectador: quando nos daremos conta de que nossas ações hoje, refletirão no amanhã?

7) Pequena Miss Sunshine (Little Miss Sunshine)
De Jonathan Dayton e Valerie Faris. Com Abigail Breslin, Toni Collete, Greg Kinnear e Alan Arkin. Comédia dramática, 2006, 101 minutos.

Nesse impagável pequeno filme uma família de desajustados, com direito a filho fazendo voto de silêncio, cunhado gay e avô viciado em heroína, decide se unir em uma viagem - feita numa indefectível Kombi amarela - que tem como objetivo levar a caçula para um concurso de beleza de pré-adolescentes. A grande força da obra reside na química entre os atores (sério, você vai rir muito mais com o Steve Carrell desse filme, do que em bobajadas como A Volta do Todo Poderoso) e no roteiro, que não por acaso foi agraciado com o Oscar. Além disso, a inacreditável cena final faz rir e chorar ao msmo tempo.

8) O Labirinto do Fauno (El Laberinto del Fauno)
De Guillermo del Toro. Com Ivana Baquero, Doug Jones e Sergi López. Fantasia, 2006, 112 minutos.

Uma garota e sua mãe se mudam para uma região da Espanha onde ainda há combates da Guerra Civil. No jardim da mansão em que mora a menina encontra um labirinto, que a leva a um mundo de fantasia. A obra de Del Toro guarda lá alguma semelhança com A Vida é Bela. mas diferentemente do que acontece no filme de Roberto Benigni, aqui a violência não é infantilizada, surgindo muitas vezes de forma explícita e até chocante, o que confere maior realismo a uma situação de guerra. Não bastasse a história linda e sensível, a fotografia premiada com um Oscar é impecável.

9) A Última Noite (A Prairie Home Companion)
De Robert Altman. Com Woody Harrelson, Tommy Lee Jones, Kevin Kline e Meryl Streep. Comédia, 2006, 105 minutos.

Não poderia haver epílogo melhor para a morte de Robert Altman do que este, que foi seu último filme (e o incluo nessa lista como uma espécie de homenagem póstuma). A obra retrata a última noite de um programa de rádio que, depois de 31 anos, deixará de existir. Altman apresenta Virginia Madsen no papel da morte, que passeia pelos bastidores enquanto cada um dos personagens discorre a respeito de suas angústias e motivações nessa nova etapa. A trilha sonora, indispensável, comove e diverte, especialmente em Bad Jokes, saboroso country cantado por John C. Reilly e Woody Harrelson.

10) Os Simpsons - O Filme (The Simpsons Movie)
De David Silverman. Com Dan Castellaneta, Nancy Cartwright e Julie Kavner nas vozes. Animação, 2007, 87 minutos.

Houve quem criticasse a animação, mas eu sou da seguinte opinião: se o troço funciona bem na TV, porque uma versão estendida não poderia ter o mesmo grau de diversão? E no filme dos Simpsons não é só o Homer que parece estar ainda mais tonto, ao promover o caos atômico em Springfield, as piadas se sucedem de uma maneira tal que quase não temos como recuperar o fôlego entre uma tiradinha e outra. Por quê pagar por aquilo que podemos ver de graça na TV? Porque na edição cinematográfica temos 87 deliciosos minutos.



Nada como um animado almoço em família.


O Diabo Veste Prada, Obrigado por Fumar, O Ultimato Bourne, Zodíaco, 300, O Último Rei da Escócia, Pecados Íntimos, Cão Sem Dono... sério, dava pra fazer um Top 20 de melhores do ano que ainda assim não seria suficiente para contemplar tantas belas obras produzidas nesse ano e lançadas em cinema ou DVD. É sempre um trabalho complicado. Li e reli minha lista. Escrevi sobre outros filmes, citados nessa parte. Depois apaguei. mas procurei ser o mais justo possível ao colocar um pouco de cada estilo, apesar da comédia ter se sobressaído e... não posso negar que ando adorando dar umas boas risadas. Não foi a toa que cogitei a possibilidade da presença de Ligeiramente Grávidos nessa relação.

E pra vocês, quais os melhores do ano?